CICLO GRANDES DIRECTORES (1): VITTORIO DE SICA, DESPUÉS DE LA GUERRA

El sentido de la Historia

por Rodrigo Buedieman

Todo ciclo, o al menos aquel que tenga intenciones de serlo, debe regirse bajo una lógica. De manera contraria, perdurar en el tiempo es un imposible. Un ciclo propone un recorte sesgado, diremos, presenta una objetivación consciente de un estado del mundo: una aseveración: este es el cine que debe ser visto.

No hay discusión en ubicar a Vittorio De Sica dentro de los Grandes Directores. La cuestión sería preguntarse por qué es necesario revisar las películas que componen el Ciclo “Después de la Guerra” a más de sesenta años de su estreno: Ladrones de bicicletas (Ladri di biciclette, 1948), Milagro en Milán (Miracolo a Milano, 1951), Umberto D. (1952), Dos Mujeres (La ciociara, 1960).

El realismo inherente a la corriente histórica italiana es evidente; pero no solo la sensibilidad del director para detectar el malestar reinante en la sociedad europea es el fundamento de una retrospectiva. El legado de la dupla que componen con Cesare Zavattini (guionista de prácticamente la totalidad de la filmografía de De Sica), marca indiscutible de un momento histórico preciso, hace presente (en retrospectiva) un pasado que da cuenta que las grandes películas no necesitan de grandes proclamas, se realizan en silencio. La lectura de André Bazin sobre la obra temprana de De Sica mantiene vigencia: “Ser antes que expresar”: en ese intersticio es donde uno puede encontrar la verdad de su silencio. Claro que la contingencia es la materia del drama, pero el vagabundeo del padre junto a su hijo en Ladrones de bicicletas, del hombre junto a su perro en Umberto D., la transparente inocencia de Totò al desplazar humanidad en cada movimiento en Milagro en Milán, y la carga sobre sus hombros sin cuestionar de la madre junto a su hija mientras la guerra destruye todo sin vacilar en Dos Mujeres, dan cuenta que el verdadero mundo, la verdadera vida, aquella que es descubierta frente a nuestros ojos de una vez y para siempre, no es otra que la película; a partir de ahí, el único camino posible es vivir en plenitud. De Sica siempre creyó en el Cine.

A través de las películas, al menos por unos pequeños momentos, podemos dejar de ser nosotros, intentar ver a través de las imágenes lo que otro ve del universo que no es el mismo que el nuestro. Ahí radica el gran problema del realismo, su contradictoria pretensión, su orden falso que en futuro es tomado como objeto de verdad. Empeñarse en dar a lo que sentimos una expresión ilusoria que en poco tiempo es tomada por la realidad misma.

La reflexión proustiana sobre el final de su obra es más que sugerente: “en lugar de ver un solo mundo, el nuestro, lo vemos multiplicarse”; Vittorio De Sica, al igual que Roberto Rossellini, nos hace conscientes de El sentido de la historia.